设为首页收藏本站

秋韵文学网-www.qiuy.net-秋揽人间秀,韵藏天下情.

 找回密码
 立即注册

QQ登录

只需一步,快速开始

搜索
查看: 2107|回复: 1

意境

[复制链接]
发表于 2011-3-12 09:39 | 显示全部楼层 |阅读模式


意境,在中国的文艺作品中随处可见,几乎无处不在。中国的汉字,特别是古文字,尤其能发挥意境虚实相间、景境交融、引申想象的特点。中国早期的《尚书》等文献、《诗经》等文学作品、《春秋》等历史著作,意境都普遍蕴涵在其文字之中。文字的创立,是“鸟痕代绳”(刘勰《文心雕龙·原道》)的结果。文学作品的意境,则最早应该起源于文字所造就得文学作品中。《诗经》和《春秋》里,文字所创造的意境之美,比比皆是。

意境最早体现的文学作品,以《诗经》、《春秋》为代表。意境,主要取决于文字的刻画描述以及曲隐的功能。《诗经》里的意境,多采用明快、通俗、易懂的文字以及直接的表达方式而呈现在人们眼前和意识中。《春秋》意境的表达因为文字的隐晦含蓄,与《诗经》的意境比较容易为人们意识正好相反,对文字以及历史了解更多的人才能了解其意境的表达。在这两部作品中,意境的表现方式和手段,完全不同,甚至决然相反。最主要是:文字选择的不同、表达方式的不同、手法技巧手段的不同。《春秋》采用的是隐晦曲折含蓄的表达方式。刘勰曾说“春秋一字以褒贬”,“以简言以达旨”(
刘勰《文心雕龙·征圣第二》),就是对《春秋》客观的评价。《春秋》有“五例”,即经常采用五种方式记载臧否事件或人物,暗自表明自己对事件或人物的态度。杜预《春秋左氏传序》说:“为例之情有五:一曰微而显,二曰志而晦,三曰婉而成章,四曰尽而不污,五曰惩恶而劝善。”虽然这“五例”是表述记载事件(史籍)笔法(方式),但是其本意已经有隐含曲幽的意思,也就是说孔子在《春秋》中将自己对历史事件历史人物的看法,通过隐晦的文字来表达自己的意见,许多意见并不直接表达出来,而是通过曲隐的本意含蓄地表达。《春秋》中的这种行为,使后来的读者对文字所描述的事件产生一定的想象和判别的空间。作品的意境也在这种无法直接表白的情况下,由读者自由地展开自己的思维、情感和想象的空间,意境也由此达到最大化——极致的境界。

意境,是指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。意境多体现在文学和艺术作品中,文艺作品借助形象和景象传递出作品本身的意蕴和境界。意境具有:情景交融,虚实相生,活跃的生命律动、韵味无穷的诗情画意以及无穷尽的想象空间等特征。意境,一直活跃在中国的文学作品和和文艺作品中,特别是赋骈诗词曲,书法绘画,甚至音乐曲艺,都蕴涵着浓郁的韵味意境。可一直到明清,一些学者才真正涉及意境这个词,但是并没有对意境展开进行详细的论述。明代朱承舜《存馀堂诗话》说:“作诗之妙,全在意境融彻,出声音之外,乃得真味。”清代著名学者俞樾《春在堂随笔》也说:“云栖修篁夹道,意境殊性。”他们这里所论及的意境,虽然表面上只是涉及到诗词,但是基本可以函盖中国文化中(包括书画)对艺术意境的理解以及意境的概念。

意境,是由若干个形象构成(文字刻画的若干个画面或整个画中的若干个画面)的形象体系(作品的整体形象),是以整体呈现文学艺术形象的高级形态。意境的空间主要由产生想象的读者(欣赏人)来决定,个人的艺术素养、自我的修养程度、意识的想象空间决定了对意境的联想或体味。意境的架构有两重,一重是描述(文字、画笔,或者超实际的想象)的现实,这是实景,也是景致。另一重是虚景,是情境,是想象的景象。意境是虚实相生的,是情景与意境相互关联的。意境可分为:功利的境界,伦理境界,政治境界,学术境界,宗教境界。这五种都可以用文艺的角度来体现它们的意境向往。意境有一种境界哲理意蕴,不同文化背景、不同文化层次的人对文艺作品中意境的省悟是不同的。而意境中的哲理意蕴的境界,恐怕是更高层次的领悟和感受。

文字的意境,虽然在早期文献中可以找到痕迹,一是因为由于当时文字还是少数人所为;二是由于古文字所涵盖信息量比较大,本义、引申、比喻、隐喻,使某一单一文字有多重含义和解释;三是因为当时文字通假的原因,文字的可变性增大,也使文字所造成的结果有多重的意思。所以,意境并不是为多数人所熟悉和欣赏。意境的概念,在中国也是由于西方文学的浸入,才为大多数中国人所熟知。文字的意境源出《诗经》、《春秋》,孔子整理《诗经》,编定了现在我们看到的《诗经》;他修撰的《春秋》,在文字运用上要远高于呆板的鲁国史官,其文学性也远胜过那些用词单调谨慎的祝史们。孔子依据自己对事件人物的看法,在技巧上采用了杜预总结的“五例”,加上优美的文字以及所产生的意境,使枯燥单调的《春秋》变成一部既真实严谨、又有精彩文笔、令大众可读的一部优秀作品,后世的《史记》、《汉书》等历史著作明显受《春秋》的这一影响。而深受《春秋》影响的《史记》则又在文学造诣上则更胜一筹,又深深影响汉以后的历代文人墨客。

孔子之后,人们普遍推崇《春秋》作为文章的征圣。这是因为:一《春秋》是比较早期的文学作品,大家基本都熟悉并以此为写作的摹本;二《春秋》是孔子十分推崇的作品(当然也是孔子亲自编撰的一部作品),推崇孔子的儒家弟子当然希望以此作为大家学习的范本,加以广泛推广;三是汉武帝“独崇儒术”后儒家弟子对《春秋》的推崇,以及经学家对起的喜好。正因为如此,《春秋》中的一些写作的手法和技巧深深为后人所熟悉,文字所产生的意境,也从中被喜欢文字的人所挖掘和提取出来了。

意境,与“五例”紧密相关。与“微而显,志而晦,婉而成章”更为密切,正是因为《春秋》中隐晦的观点,使以后的文人在文字的运用上并不是用直白的语言加以表述,而是用含蓄曲隐的方式去表达意境。这种表达方式,在文赋中比较多,在一些难言的情况下有些作者就采用这种方式来表达自己作品的意境。唐代李商隐的作品,就是这一表达意境方式的代表。当然这种采用“微而显,志而晦,婉而成章”文字的表现意境,只是意境多种表达的其中一种方式而已。

意境的另一个源头是《诗经》,如果说《春秋》开辟了文字涩晦含蓄曲隐的表达意境的先河,而《诗经》则开辟了另一种意境的表达方式,那就是简单、明快、直接。用简练、少量的文字就能明确表达作品的意境所在,这个特点从《诗经》、楚辞、乐府诗、短赋、骈文,一直演绎到诗(律诗)词曲,特别被律诗和词曲所发扬光大。一个优秀的诗词曲的作品,寥寥数句,整片十余廿字就能勾画出一幅完美的画面,将人们带入一个作者所喜欢的一种或慷慨或悲愤或清静或闲适的意境中。在《诗经》、《春秋》、《论语》、诸子百家、楚辞、汉赋、骈文、唐诗、宋词、元曲的序列过程中,诗歌词曲中的文字最能表达意境。我们看马致远的元曲《天净沙》:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。”一曲二十八字,将一副秋冬残阳西落,远离家乡、颠簸在江南落魄书生的游子展现在人们眼前,其意境是凄凉惆怅寂寥落魄的意境,当然不同的经历的人感受这首词的意境画面应该是有所不同的。

意境的表达,在中国的古典文学作品——特别是诗词曲中特别明显,意境特别适合诗词文字所勾勒出画面。所以,喜欢诗词的人,在吟颂时,脑子里都会浮现出一副自己所想象所要刻画场面,这就是意境,一种根据诗词文字的描述,以及自己对作品的理解,所想象出来的一幅画面,当然其中还有一种自我感情的情愫在其中,或缅怀、或感伤、或惆怅…。意境,是建立在文化遐想中的一种境界,自然这种遐想是具备厚实的各类知识,特别需要具备深广的国学才识,才能将这种遐想带到自己理想的意境中。具备更多地对文学作品,书画作品,以及各种文化遗产譬如越剧譬如龙井的了解和赏识,才能在欣赏作品当中深陷作者在其中所构造的意境中,在品尝龙井茶虎跑水氛围中体味中国茶道的境界。

从《诗经》,诸子百家,楚辞汉赋,乐府骈文,演绎到中国文学的顶峰唐诗宋词,将中国文字的文学意境推到了高潮。无论是从六朝兴起的书法作品和绘画作品,意境已经从单一的文字中延伸到了中国文化的其他方面。虽然文学作品是中国文化中意境的起源地,但是到了今天,无论是中国绘画,中国书法,中国茶道,中国武术,以及民间的各种艺术文化形式,甚至是网络电子游戏和都有普遍蕴涵的意境,就是在饮食文化和酒文化中食客们也讲究吃喝的意境。随着时代的发展,社会的进步,科技的进步,意境不单单在文学艺术领域凸显,它已经从单一的文艺作品中向整个人类的文化领域迅速扩散和发展。

总之,意境是文字表达作者的最高境界,也是作者所表达自己思想主题的最高的愿望。任何作者都渴望自己的境界:用文字来表达出,用丹青描绘出,用琴声刻画出。希冀作品的境界能为理解自己的知己赏识。意境,每个不同的人都能从作品中理出属于自己的意境,也许这种意境与作者本人的有差异,但是同为炎黄后裔,受同一文化熏陶的人,对一件作品所产生的意境大致我想是一致的。有偏差,一是因为对作者本身的经理的了解有限,另一就是所受的环境影响不同,加上历史的原因,产生的意境会有一定的差距。但是,基本的框架不会差距很大。下面是几个意境的例子。

毛泽东《卜算子。咏梅》:“风雨送春归,飞雪迎春到,已是悬崖百丈渊,犹有花枝俏。

俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑。”

这是一副非常可以想象出来的画面,意境的基本框架,大致基本相差不多。可以把诗内主人看作是一个天真烂漫的少女,也可以将其看成是心胸宽广默默成就别人的人。可是知道当时的历史环境和毛泽东的思想性格,就知道毛泽东这首词的思想意境之所在。所以,对一个作品的真正原本的真实意境,就需要对作者对作品本身有更深刻的了解。

李清照的《七绝。思项羽》:“生当为人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。”

寥寥二十个字,一副铮铮铁骨,宁死不屈的项羽的英雄形象就栩栩如生映入读者的眼帘,这个画面就是诗所产生的意境画面。单从文字所产生的意境确实如此,但是如果了解当时南宋的仓皇逃窜狼狈不堪的场景,以及赵氏皇朝对金国消极抵抗委曲求全的懦弱,女词人对南宋时局政治军事上的软弱和不断溃败的愤慨,以及对英雄的渴望则是更深一层的意境所在。

张志和的《鱼歌子》“西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归。”

是一首短词,通过二十七个字,将一副完整的西塞山的风景画面展示在人们面前,优美的风景和恬淡闲适的隐士,跃然在目。其意境徒然而生,相信读过这首《鱼歌子》词的人眼前都会出现这种意境,也是许多人期待想望的生活。

喜欢喝茶的人,特别是绿茶的人,最喜欢喝西湖的龙井。清明时节,细雨纷纷,坐在虎跑泉边山涧小店里,与三五好友,围八仙桌而坐。一壶虎跑泉沸水,一杯明前龙井茶,碧绿的三枪嫩叶,在清澈的泉水冲沏翻滚沉浮,闻着幽淡的茶香,望着阑外江南的春色,。和诗友海阔天空地清谈唱和,身在景色之中的人一定会感受江南春天的意境。

清末国学大师王国维《人间词话》借用晏殊的《蝶恋花》“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”、柳永的《风栖梧》“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”、辛弃疾《青玉案》:“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的意境,来表达治学的三重境界。

王国维,没有用文字给出自己治学三境界的定义,而是借用三位词人经典的诗句来表述自己对治学的理解。虽然引用的诗句并不能完全能够表述王国维的真正意思,也并不能贴切地表达治学三境界的准确含义,但是句中意境的引申却完全是符合王国维的意韵。这里意境的另一个层次实虚、景境中的虚境被老先生运用的非常得体确切。

意境是一种无言的感受,是用文字或景象所呈现给人以遐想空间的一种享受。对国学和中国文化的知识了解愈多,也就是说文化的背景和底蕴愈丰厚,对文艺作品的感受以及作品带给我们那种进入意境中的体感是不同的,所获的愉悦感受亦是深浅不同的。这种愉悦感并不是在日常生活中时所感受到的,它更多的是人类精神世界的一种高级感受。恬淡闲适,雄伟壮阔,明快高旷,慷慨激昂,安谧恬静,清新自然,寂静肃穆,天高云淡,怡然自得,闲庭信步,沮丧消极等等都是文艺作品所能表达出的一种意境一种氛围。能从文艺作品当中感受到作品的意境以及作者本人所要达到的境界,是一种享受,也是读书获取知识的一份回报。

发表于 2011-3-15 20:18 | 显示全部楼层
我就是属于比较欣赏意境文字为上乘的一个,如有填词作诗者,且不作平仄如何,必先看其意境之美:)
情景交融的文章才算是好文章,也是所谓的意境吧。
意境,在意义上比境界稍微好理解点。境界,就严肃了点,也是我等望而莫及的。
您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

QQ|小黑屋|手机版|秋韵文学网 ( 苏ICP备06048344 )  

GMT+8, 2018-4-21 23:46 , Processed in 0.019654 second(s), 7 queries , XCache On.

Powered by Discuz! X3.4

© 2001-2017 Comsenz Inc.

快速回复 返回顶部 返回列表